El arte de lo imperfecto

La chica que fuma

Tras realizar varios fotomontajes a color, la artista visual Cecilia Avendaño, decidió realizar su primera y única obra en blanco y negro: "La chica que fuma". Ésta se transformaría en una de sus favoritas. "En ella, predomina un carácter andrógino, una suerte de ser no definido o dualmente definido que es capaz de exaltar al espectador con su gesto de velada violencia displicente, podemos decir que estamos en presencia de un monstruo, pero de un monstruo que goza de una extraña y seductora belleza, otorgándole una cierta connotación de carácter mitológico", cuenta la artista.

Próximas exposiciones

El intento de plasmar en una imagen algo que no se encuentra en el entorno en que la rodea, se ha transformado en una gran motivación para la artista visual Cecilia Avendaño. Quien con una mezcla perfecta entre la fotografía y la era digital ha logrado inquietantes e interesantes resultados en sus obras. Es por esto que ha sido catalogada como una de las mejores artistas emergentes. Sus obras exclusivas y detallistas, la han llevado a estar en grandes galerías a nivel mundial. Cecilia nos adelantó que en su próxima exposición “Blow”, incorporará elementos formales y retóricos. Sepa usted dónde serán las próximas exposiciones de esta connotada artista chilena de exportación.


2011:

.“Blow” Exposición individual, Sala GASCO/ Proyecto FONDART 2011 Dic. Santiago – Chile 2012:

-“AMASD+” Exposición colectiva junto a la artista Margarita Dittborn. Galeria Sicart. Barcelona - España

-Exposición colectiva Galeria Patricia Ready. Santiago – Chile

Te dejamos un mapa para que sepas como llegar

Ver Exposiciones Cecilia Avendaño 2011 en un mapa ampliado

¿Te gustaría saber cuál es una de sus para favoritas? Para averiguar la respuesta, ingresa aquí.

Comenta en Twitter con el hashtag #fotografaceciliaavendaño, todo lo relacionado con sus obras y exposiciones.

"Yo creo mis propios personajes"

Photoshop y una cámara análoga son las principales herramientas de trabajo de la artista emergente Cecilia Avendaño, claramente acompañadas de un desbordante talento. En sus obras, lo real se traduce en un montaje de ficción hábilmente maquillado. En donde extrae de sus propias fotografías, personas reales en donde las descompone para crear con mínimos elementos distintas personas, nuevos personajes. Pero eso sí, no parecieran ser ficticias, ya que conservan la realidad. Todo un fotomontaje,que al observarlas es imposible notar que son creaciones de la autora. Pero eso sí, no busca la perfección en sus ilustraciones como se utilizan en la publicidad, que son composiciones también creadas por su propio autor. También hay obras que se escapan de la realidad, imágenes sintéticas, que para ella forman parte de una realidad paralela a la nuestra.
Personajes que resultaran atractivos pero a la vez perturbante. “Me gusta componer imágenes que generen extrañeza, que se vinculen con el espacio de lo distinto, me interesa que mi trabajo logre la convivencia de la belleza y lo extraño, el poder generar inquietud y seducción en la misma imagen”, cuenta Cecilia Avendaño.

¿Quieres saber de sus próximas exposiciones?, haz clic aquí.

Para los seguidores de Teleobjetivo en Facebook, las mejores exposiciones de la artista de la era digital son “Galería Animal” en el Ch.ACO y “Artistas del siglo 21” en el Centro de Extensión Universidad Católica. Chequea la encuesta acá.

Amiga de Cecilia Avendaño y aficionada de la fotografía, Barbara Galdames, nos cuenta sobre la nueva tendencia que ha sembrado su amiga.

10 reglas: “No pienses, sólo dispara”

(Lomógrafo: Mariano Pérez- foto de doble exposición tomada con una LCA+ y un rollo Kodak 100.)

Aquí, te dejamos las 10 reglas para que te dejes llevar con tu cámara lomo. Porque llegó el momento de romper con el esquema tradicional de la fotografía. Saca tu cámara y disfruta, tú pones los límites.


1. Lleva tu cámara a todas partes contigo. La improvisación es una de las claves en la lomografía.
2. Utilízala siempre, en cada momento. Para que después te puedas acordar de esos buenos momentos.
3. Lomografiar no interrumpe tu rutina cotidiana, no se necesita mucho tiempo.
4. Dispara desde la cadera, para que se vea más natural y desde ahí se sacan las mejores fotos.
5. Mientras más te acerques a tus objetivos mejor.
6. No pienses, libérate al fotografiar, déjate llevar.
7. Sé rápido, saca a cada cosa que te interese, no pierdas el instante.
8. No es necesario saber lo que tienes en la pelí­cula.
9. Pon tu lomo donde sea.
10.Descubre tu propia lomografía, con tu propio estilo.

Si quieres tener tu propia cámara lomo y aún no sabes dónde, chequea este mapa. Te dejamos acá las mejores tiendas en esta categoría, en donde encontrarás los mejores precios.

Ver Tiendas de cámaras lomo en un mapa ampliado
Fuente:lomochile

Así pueden quedar tus fotos lomo

Todo dentro de un mismo círculo: Fish Eye

Museo Guggenheim, Nueva York (Agosto 2011) Fotógrafa: Trinidad Romero

Lo que está de moda: Lomography

No te puedes perder el Lomowall, un muro de más de 20 metros de largo que se ha instalado en la Plaza Oriente del Centro Cultural Gabriela Mistral (Alameda 227, Metro UC). La muestra, está compuesta por una serie de fotos análogas realizadas con la técnica de la lomografía. Edificios, personas, mascotas, medios de transporte, son parte de la temática "Belleza Real" de las fotografías. Dicha técnica ha sido boom de taquilla dentro de la juventud chilena. Un estilo que dota de una mirada panorámica y retro. La puedes ir a ver hasta el 30 de septiembre.

Horarios: Lunes a Domingo, 8:00 a 00:00 horas.

"Los clásicos de tu vida"

Por primera vez en Chile, se abre una muestra de fotos y videos con los clásicos del cine, seriales de televisión y conciertos que marcaron en las últimas décadas. Más de 100 fotografías, 40 videos y módulos interactivos, podrán ser vistos hasta el 23 de Septiembre enla Sala de Arte de la Fundación Telefónica.

Para todas las edades es la invitación a recordar íconos fotográficos que quedaron en la retina de todos. Películas como "Dirty Dancing”, "Los imperdonables", "Cabo de miedo”, "Los intocables", "Generación perdida" y "Los archivos secretos", son sólo parte de la muestra que se realiza en conjunto con la estación televisiva TCM. Además de recuerdos del History World Tour de Michael Jackson, una caseta ambientada como la película Star Wars para que el público pueda fotografiarse y un módulo interactivo dedicado exclusivamente a Batman.

La muestra se puede ver de manera gratuita en la Sala de arte de la Fundación Telefónica (Avda. Providencia 111), hasta el 23 de septiembre entre las 9:00 y las 19:00 horas.



Fuente: La Segunda

Las niñas ícono

La fotografía es un retrato vivo de un momento determinado. Existen, dentro de la historia, personas que a través de una imagen llegan a ser la cara de una realidad. La captura de ese instante ha creado distinguidos íconos mundiales. Delatar las distintas realidades se ha transformado en una de las principales funciones de la fotografía.

Kevin Carter, autor de la cruda fotografía "La niña y el cuervo", ganó el Premio Pulitzer en 1994. Esta foto le cambió la vida a su autor, ya que meses más tarde se suicidó. No pudo vivir con la culpa de haberse centrado en sacar la fotografía, en vez de salvarle la vida a la niña que sería devorada por el cuervo.

Otro famoso fotógrafo ha sido Steve McCurry, quien durante la guerra contra la invasión soviética, fotografió a una mujer del campamento de refugiados Nasir Bagh en Pakistán. El expresivo rostro de ojos verdes de una niña de tan sólo 12 años, fue publicado en la portada de la revista The National Geographic. Ésta se transformaría en la imagen más famosa de dicha revista, por lo que el fotógrafo realizó una búsqueda que duró 17 años para dar nuevamente con la muchacha.

Según las estadísiticas arrojadas por Google Insights, desde el año 2004 en adelante, el fotógrafo Kevin Carter con 49 puntos, ha superado la cantidad de búsquedas en la web en comparación con Steve McCurry con 22 puntos. Esto se debe a que la fotografía de "La niña y el cuervo", ha dejado una huella en la humanidad: delatando la pobreza y hambruna que se viven en África.